Arabella Steinbacher © Sammy Hart

Arabella Steinbacher, die als eine der führenden Solistinnen unserer Zeit gefeiert wird, ist bekannt für ihr außerordentlich vielfältiges Repertoire, das die Höhepunkte der Klassik und Romantik ebenso umfasst wie die modernistischen Konzertwerke von Barber, Berg, Britten, Bruch, Gubaidulina, Hindemith, Korngold, Milhaud, Prokofjew, Schostakowitsch und Sibelius.

Die Saison 2024/25 eröffnet Arabella Steinbacher mit Korngolds Violinkonzert beim Engadin Festival. Kurz darauf spielt sie Beethovens Violinkonzert beim Yerevan Festival, bevor sie im September zur Dresdner Philharmonie zurückkehrt. Weitere Engagements führen sie zum KBS Symphony Orchestra in Seoul und zum National Symphony Orchestra Taiwan, wo sie gemeinsam mit dessen Musikdirektor Jun Märkl auf der Bühne steht. In Europa gastiert sie unter der Leitung von Otto Tausk mit Barbers Violinkonzert bei der Staatskapelle Weimar. Darüber hinaus tritt Arabella Steinbacher mit dem Philharmonia Orchestra London unter der Leitung von Santtu-Matias Rouvali auf. Außerdem kehrt sie zu den Festival Strings Lucerne zurück, mit denen sie eine lange musikalische Freundschaft verbindet. Zu Beginn der Saison spielt sie mit dem Münchener Kammerorchester ein Benefizkonzert zugunsten der Münchner AIDS-Hilfe anlässlich der 25. Welt-AIDS-Konferenz.

Mit dem WDR Sinfonieorchester und Ryan Bancroft feiert sie im Februar 2025 die Deutschlandpremiere des Violinkonzerts „...to beam in distant heavens...” von Georges Lentz. Im Juni folgt die Premiere in ihrer zweiten Heimat Japan mit dem Kyoto Symphony Orchestra unter dessen Chefdirigentin Nodoka Okisawa. Das Stück, das eigens für sie geschrieben wurde, ist eine gemeinsame Auftragskomposition des Orchestre Philharmonique du Luxembourg und des Sydney Symphony Orchestra, wo es im April 2023 uraufgeführt wurde.

Im Frühjahr 2025 geht Arabella Steinbacher mit dem Bergen Philharmonic Orchestra und dessen Principal Guest Conductor Sir Mark Elder auf Tournee. Ein weiterer Höhepunkt dieser Saison ist die Einladung zum Jerusalem Symphony Orchestra, wo sie gemeinsam mit Julia Hagen unter der Leitung von Kirill Karabits das Doppelkonzert von Brahms spielt. Zum Abschluss der Saison kehrt die Violinistin mit Edward Gardner zum Sydney Symphony Orchestra zurück.

Zu den Orchestern mit denen Arabella Steinbacher bereits zusammenarbeitet hat gehören das New York Philharmonic, die Symphonieorchester von Boston und Chicago, das Gewandhausorchester Leipzig, das NDR Elbphilharmonie Orchester, das Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks und das Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, das Royal Stockholm Philharmonic Orchestra und die Göteborgs Symfoniker. Sie konzertierte mit dem London Symphony Orchestra, dem Orchestre National de France, dem NHK Symphony Orchestra, dem Yomiuri Nippon Symphony Orchestra und dem Seoul Philharmonic Orchestra. Zudem war sie auf Tourneen mit dem BBC Philharmonic Orchestra, dem Orchestre Philharmonique de Strasbourg und der Deutschen Radiophilharmonie Saarbrücken zu erleben.

Arabella Steinbacher arbeitet mit Dirigent:innen wie Marin Alsop, Herbert Blomstedt, Christoph von Dohnányi, Christoph Eschenbach, Lawrence Foster, Jakub Hrůša, Pietari Inkinen, Vladimir Jurowski, Fabio Luisi, Zubin Mehta, Andris Nelsons, Yannick Nézet-Séguin, Andrés Orozco-Estrada, Kirill Petrenko, John Storgårds und Kazuki Yamada zusammen.

Ihre umfangreiche Diskografie beeindruckt mit einem vielfältigen Repertoire. Arabella Steinbachers neueste Einspielung für das Label Pentatone, für das sie exklusiv aufnimmt, erscheint im Frühjahr 2025. Darauf zu hören sind Georges Lentz Violinkonzert „...to beam in distand heavens...“ gepaart mit Beethovens Violinkonzert, die sie mit dem Orchestre Philharmonique du Luxembourg aufgenommen hat. Frühere Aufnahmen umfassen stellt Werke von Arvo Pärt und Johann Sebastian Bach mit dem Stuttgarter Kammerorchester, ihren hochgelobten Mozart-Zyklus mit den Festival Strings Lucerne sowie „Die vier Jahreszeiten” von Astor Piazzolla und Antonio Vivaldi mit dem Münchener Kammerorchester.

In eine Musikerfamilie hineingeboren, spielte Arabella Steinbacher seit ihrem dritten Lebensjahr Geige und studierte seit ihrem achten Lebensjahr bei Ana Chumachenco an der Hochschule für Musik und Theater in München. Eine Quelle der musikalischen Inspiration ist für sie der israelische Geiger Ivry Gitlis.

Arabella Steinbacher spielt die Stradivari Violinen Cremona 1718, bekannt als „ex Benno Walter”, und die Guarneri del Gesu „Sainton”, Cremona 1744; beide werden ihr mit großzügiger Unterstützung einer privaten Schweizer Stiftung zur Verfügung gestellt.

SAISON 2024/2025

Camilla Nylund © AnnaS

Die finnische Sopranistin Camilla Nylund gehört zu den international begehrtesten Sängerinnen ihres Fachs und ist in allen bedeutenden Musikzentren regelmäßiger Gast – an der Wiener Staatsoper, der Metropolitan Opera New York, der Mailänder Scala, der Pariser Bastille, der Münchner, Berliner und der Hamburgischen Staatsoper, der Deutschen Oper Berlin, der Semperoper Dresden, am Opernhaus Zürich und bei den Bayreuther und Salzburger Festspielen, in Barcelona, Helsinki, Amsterdam, Tokio, San Francisco. Ihr Repertoire schließt dabei alle großen Partien des klassisch-romantischen Repertoires ein, wobei sie besonders mit den Partien Wagners – Elisabeth, Elsa, Sieglinde, Senta, Isolde, Brünnhilde – und Straussʼ – Marschallin, Arabella, Capriccio-Gräfin, Chrysothemis, Kaiserin, Ariadne, Salome – immer wieder künstlerische Maßstäbe setzt. Ihr Repertoire umfasst aber auch Rollen wie Marie (Wozzeck), Jenůfa, Katerina (Lady Macbeth von Mzensk) sowie Eine Frau (Erwartung).

Als Konzertsängerin wird sie regelmäßig von den renommiertesten Orchestern eingeladen und interpretiert unter der Leitung international bekannter Dirigenten zum Beispiel „Vier letzte Lieder“, „Gurrelieder“, „Wesendoncklieder“, Mahlers 8. Symphonie oder Bruckners „Te Deum“.

Bisher unbekannte Facetten der wandlungsfähigen Künstlerin sind im Konzertfilm „Great American Songbook“, der nach einer Idee von André Heller entstand und der bei Naxos als CD und DVD veröffentlicht wurde, zu entdecken.

Ein besonderes Augenmerk Camilla Nylunds gilt auch dem Genre des Liederabends, deren Programme sie vorrangig dem romantischen deutschen Liedgut und Komponisten ihrer skandinavischen Heimat widmet.

Höhepunkte der Spielzeit 2024/25 markieren Neuproduktionen von Walküre und Siegfried an der Mailänder Scala, sowie Orchesterkonzerte an der Scala, im Brucknerhaus Linz, im Wiener Musikverein und im Rahmen einer Tournee mit dem Bergen Philharmonic Orchestra. Aber auch in mehreren Liederabenden, u.a. in der Hamburger Elbphilharmonie, an der Staatsoper Berlin und bei den Festspielen in Erl wird Camilla Nylund das Publikum wieder in ihren Bann ziehen.

Als Anerkennung für ihre künstlerische Leistung erhielt sie zahlreiche Auszeichnungen. Seit November 2022 ist sie Trägerin des Lotte-Lehmann-Gedächtnisrings – eine der weltweit bedeutendsten Auszeichnungen für Opernsängerinnen. Camilla Nylund ist Österreichische sowie Sächsische Kammersängerin.

SAISON 2024/25 - DIESE BIOGRAPHIE WIRD IHNEN MIT FREUNDLICHER GENEHMIGUNG VON HILBERT ARTISTS MANAGEMENT ZUR VERFÜGUNG GESTELLT.

Miah Persson © Monika Rittershaus

Seit ihrem Operndebüt als Susanna in „Le nozze di Figaro” im Jahr 1998 hat sich die schwedische Sopranistin Miah Persson als eine der weltweit führenden Interpretinnen von Mozart etabliert. Besonders in lyrischen Sopranrollen hat sie nachhaltige Eindrücke hinterlassen, darunter als Susanna, Zerlina in „Don Giovanni”, Sophie in „Der Rosenkavalier”, Poppea in „L'Incoronazione di Poppea”, sowie später als Fiordiligi in „Cosi fan tutte“, Donna Elvira in „Don Giovanni” und die Gräfin in „Le nozze di Figaro”. Die Sunday Times lobte, sie habe „ihrer silbernen Sopranstimme, die ihr in Mozart-Rollen so gute Dienste geleistet hat, einen goldenen Glanz hinzugefügt”. Bachtrack bezeichnete sie als „eine der intelligentesten Strauss-Sopranistinnen unserer Zeit”, die ihre Position mit beeindruckenden Rollendebüts als Marschallin in „Der Rosenkavalier” und als Gräfin in „Capriccio” gefestigt habe.

Miah Persson ist auf den bedeutendsten Opernbühnen der Welt aufgetreten, darunter die Metropolitan Opera, das Royal Opera House Covent Garden, die Mailänder Scala, die Wiener Staatsoper, die Opéra National de Paris, das Liceu in Barcelona, die Bayerische Staatsoper, die Hamburgische Staatsoper, die Niederländische Oper, das New National Theatre in Tokio und die Dallas Opera. Auch auf dem Konzertpodium wird sie sehr geschätzt. Sie hat mit international renommierten Orchestern unter der Leitung von Dirigenten wie Zubin Mehta, Bernard Labadie, Simone Young und Vladimir Jurowski zusammengearbeitet. Ihre Liederabende führten sie an bekannte Spielstätten wie die Wigmore Hall in London, das Wiener Konzerthaus, das Concertgebouw in Amsterdam, den Pierre Boulez Saal, die Spivey Hall, den Schubert Club of St. Paul, Cal Performances in Berkeley, das Vancouver Playhouse und die Carnegie Hall in New York.

Zu den Höhepunkten ihrer Saison 2024/25 gehören Aufführungen von Strauss’ „Vier letzte Lieder” im Lincoln Center in New York mit dem New York Philharmonic Orchestra unter der Leitung von Santtu-Matias Rouvali, im Muziekgebouw Eindhoven mit dem Bergen Philharmonic Orchestra unter Sir Mark Elder und in Palermo mit dem Orchestra Sinfonica Siciliana unter Harmat Haenchen. Zudem wird sie die Marschallin in „Der Rosenkavalier” in konzertanten Aufführungen mit dem Tokyo Symphony Orchestra unter Jonathan Nott in der Suntory Hall und der Muza Kawasaki Symphony Hall singen, sowie Mahlers 4. Sinfonie mit dem Aalborg Symphony Orchestra und Mahlers 2. Sinfonie mit dem Boston Philharmonic Orchestra unter Benjamin Zander. Zu ihren Liederabenden gehören ein Schubert- und Liszt-Programm in der Wigmore Hall in London mit dem Tenor Stuart Jackson und dem Pianisten Julius Drake sowie ein Auftritt mit dem Pianisten Magnus Svensson im Konserthuset Stockholm. Zukünftige Pläne umfassen Auftritte mit dem Budapest Festival Orchestra.

Im Jahr 2011 wurde Miah Persson von S.M. dem König von Schweden zur Hovsångerska, Hofsängerin, ernannt.

Diese Biografie gilt bis Aug 2025.

SAISON 2024/2025 – DIESE BIOGRAFIE WIRD MIT FREUNDLICHER GENEHMIGUNG VON CAMILLA WEHMEYER MANAGEMENT ZUR VERFÜGUNG GESTELLT.